| 王有政1941年生于山西万荣县，1964年毕业于西安美术学院附中，1969年毕业于西安美术学院国画系。现为中国美协会员，陕西省美协常务理事，国家一级美术师，陕西国画院创作研究室主任，享受国务院特殊津贴专家。作品《悄悄话》、《捏扁食》、《翠翠莉莉和姣姣》、《倦旅图》、《母亲我心中的佛》、《读》分别获得全国美展二等奖、铜奖和优秀作品奖。六件作品被中国美术馆收藏。 |
| 童年的生活，对创作影响深刻 |
| 王有政出生在晋南黄河边上万荣县西景村的一个农民家庭里，其祖上世代以耕读传家，爷爷王镛是清末举人，母亲薛舜琴曾在女子学校任教。王有政自幼受到良好而严格的家庭教育，他的书画基因，即是受之于喜爱书法的爷爷、父亲和爱窗花、刺绣的奶奶、母亲。在故乡的黄土地上，幼年的王有政跟随乡亲们烧香敬神、看戏学戏、买年画、贴春联、闹社火、走亲戚、参办红白喜事……这些都成为日后王有政绘画创作中取之不尽的宝藏。 |
| 1958年，他在老家读完初中考入西安美术学院附中。1964年附中毕业后考入西安美术学院国画系人物画专业，曾师从刘文西，郑乃珧等。1970年美院毕业后分配到陕西省群众艺术馆从事群众美术创作辅导工作，1981年调入陕西省国画院从事专职人物画创作 。 |
| 王有政被喻为是从乡间小路走向艺术殿堂的著名画家。他的作品往往呈现出一种朴素、自然、实在、质朴的美感。他所描绘的常常是北方农村人与人之间的亲情与温暖，画面常常洋溢着祥和、安宁、朴素、浓郁的乡土气息。诚如他在他的《我的乡间小路》中所说：“我偏爱农村，这与我生在农村、长在农村、热爱农村、熟悉农村是分不开的。我确信童年时代在心中播下的爱与美的种子，对艺术家的一生都起着深刻的影响。” |
| 深入陕北采风，为确立创作道路奠定了基础 |
| 1970年，他从西安美术学院毕业，因出色的毕业创作被分配到陕西省群众艺术馆从事群众美术创作的辅导工作。在深入基层辅导农民画的同时，他凭着吃苦耐劳的顽强性格创下了156天跑遍了陕北绥德县23个乡镇的纪录。 |
| 1978年5月至9月，他与美术评论家刘骁纯同道去陕北绥德、佳县等地深入生活，为确立其创作道路奠定了一定的基础。从此他开始采取一种“身居其中，由内向外的视角，以提升了的农民自身的眼光看待农民，就像看待同样是农民的自己的父母兄弟一样”（刘骁纯《自自然然》）。他开始在一个地区长期住下来，和老乡们同吃、同住，从而捕捉到他们毫无修饰、自然而然的生活状态中流露出的美。如同他在创作《我的父老乡亲》的题跋中写到的一样：“我来自黄河岸边一农家，日后成为画家。但我无论走到多么遥远的地方，见到了多么文明的现代，我都牢记我是一个农民的儿子。永远活跃在我心灵深处的，仍然是用辛勤的汗水哺育了我的父老乡亲。” |
| 6件作品被中国美术馆永久收藏 |
| 在《悄悄话》之后，《冬晨》、《丑女》、《翠翠莉莉和姣姣》、《山花》、《捏扁食》等作品的问世标志着王有政个人艺术生命的独立。作品中一个个淳朴的形象是那么普通、自然，不带半点夸饰，就像在农家中看到的一样，这就是王有政作品的风格——质朴自然。但他的“自然”并不是简单地再现生活，而是全力以赴创造出的独具个性的“第二自然”。随着对黄土文化的深入理解，他又推出了一批具有纪念碑意义的大型作品，如《黄土老人》、《母亲我心中的佛》、《我的父老乡亲》、《乳汁的河》等等，在这一批作品中，王有政通过其笔下特有的活生生的人物将黄土文化的凝重和深邃传达给了观众，可视为他在自我方位上的进一步升华。 |
| 人们喜欢欣赏王有政的绘画，是因为在他的作品中人们能直接地感受到一种最普通温馨的生活气息和真挚的人间情态，而这也正是王有政绘画创作的出发点。正如他自己所说：“我热爱生活，我喜欢生活中那些美好的东西，我希望通过我的画面与人们对话，将我对生活美好的体验与人们共享。” |
| 几十年来，王有政已经成功地走出了一条属于他自己的乡间小路。在全国美展的第五届 （1979年）、第六届（1984年）、第七届（1989年）、第八届（1994年）、第九届（1998年）上，他都以自己扎实的功力获得各种奖项，并有6件作品被中国美术馆永久收藏，这在全国也不多见。 |